风的第一声呼吸 10-13
与我的园丁对话 04-14
让娜·迪尔曼 09-17
安娜的旅程 10-01
红背艺术家 07-15
情撼17章 04-20
老师,别哭 10-24
学爸 10-09
女囚风暴1995 10-12
坠落的审判 12-25
艺术桥原名:Le pont des arts,又名The Bridge of Arts
入列英国《视与听》杂志评选的电影史上被忽略的75部佳作榜单。 美国名导欧仁·格林(Eugène Green)首部作品《夜以继夜》即赢得**“**·德吕克”奖最佳影片**作。2004年推出这部以**艺术桥为故事背景的充满诗意和哲理的影片。
发布于2004年。由尤金·格林执导,并且由编剧尤金·格林携幕后团队创作。集众多位阿德里安·米肖、娜塔莎·雷尼埃、亚历谢斯·罗莱特、德尼·波达利德斯、奥利维埃·古尔梅、Camille Carraz、杰瑞米·雷乃、克里斯泰勒·普洛特等著名实力派明星加盟。并于2004-11-10(法国)公映的电影。
朝觐电影 2024-05-12
6.5/10 【已自译中字:翻译计划06】如同一首诗般,将影片的几个部分串联起来,并同时将两段人物关系和两段关系中两个失意的人联系在一起,整体风格就像其中经常出现的文学作品一样。演员直面摄影机讲话打破第四堵墙的设计,让观众产生强烈的间离感,而在这种间离感下大谈哲学和爱情,更难免让人感到有几分乏味。结尾已然模糊了真实和虚假的界限,最后一组空镜头令人回味无穷
Enid 2019-08-27
尤金格林算得上是高阶europhile了, mubi上看了好几部他的片子,这部最为惊艳。
Säger 2019-07-24
“Human intelligence is deaf.” 尾声两人的影子叠合真好啊 双重时空被优雅和解了 电影中少有人物间的眼神交流 自始至终都在邀请观看者 于是现实中的我们被拆散成不同的碎片生长在每一个人物中 Sarah的音乐也如Pascal所言存在于我们
bloom 2018-12-20
混杂了里维特、布列松、侯麦和奥利维拉的章节式影片。前半部分在抒发、剖析、自白和调侃边缘的尖端文艺青年日常观察意料之外地好笑。巴**矛盾修辞法和**作为唯一的哲学问题,从对话到凝视,与《亚伯拉罕山谷》的包法利夫人研究有异曲同工之妙。正面机位像一面镜子,固定镜头是不连贯的感知瞬间。虚无主义的我们是否仍然必须在社会中找到一个位置以照见自己?艺术是将我们带向对岸还是抛弃在水中央?可以说是又一部人生写照**影片了。*二刷发现咖啡馆老板是导演自己演的,reframe的调度都很有趣。歌唱一段听众镜头的衔接、**一段静物细节的组合令人难忘。如何用极简的视听揭开文学性丰富意涵的空间?是这样。
thisibelieve 2018-11-11
音乐 在宁静中孕育 在宁静中消亡 在那些宁静中 我们相遇 相爱 Monteverdi, Rameau 的音乐美哭了 “人在成为音乐家之前,要先成为男人或**”
欢乐** 2017-02-14
“我的躯体已经走了,我的灵魂就是**,现在我的灵魂也走了,我要消失了。”真正的纯美总是不容于世,而寻找就是等待,他们在圣洁的音乐中寻找到了彼此,相似的灵魂总会相遇。
后自愈 2015-03-21
有人爱你却无法理解你,有人和你谈艺术却是在谈世俗,有人探索艺术却没做好人。在艺术中寻求灵魂,讽刺的是这个世界是不允许的。真正让我悲伤的是,Pascal是世间唯一能听懂Sarah的人,他们曾经擦肩而过,等他一心想寻找她,她却已经为艺术而亡。用灵魂相互对话,阳光下合为一体,相遇太晚的两生花。
water 2013-05-01
over the river of human intelligence
UrthónaD'Mors 2012-08-25
dead is beyond us,all that beautiful is beyond us and reality is deaf导演挚爱中心构图和空镜头嘛。音乐太美了!!~跪求ost!!
Sin 2010-08-25
诗性的对话,奇特的角度,僵硬的镜头转换,却有着异曲同工之美。 对所谓的权威和高尚艺术的反讽。通过唱片我们互相认知,却不知声音的那头,她早已消逝,开始于寂静,又消失于寂静。我们在寂静之间相逢。 PS古风乐器的轻歌剧也太好听了吧。 通过这个片子认识了monteverdi,